Blogg | Forsbergs Skola

PRESSMEDDELANDE: Julmarknad mot klimatångest

Postat: 20.11.18

Dämpa din klimatångest! Forsbergs skola presenterar konceptet Re:giving för årets julmarknad. Allt på marknaden kommer vara gjort av återbrukat material i år – och kosta max 100 kronor styck. Marknaden äger rum den 8 och 9 december kl. 11-17 på Brännkyrkagatan 98 vid Zinkensdamm.

– Jag tror att man måste göra något åt överkonsumtionen. Det är inte hållbart och man får klimatångest när man ser julskyltning redan i oktober. Här vill vi göra något annat, säger Frida Romare som är med i projektgruppen.

Förutom att produkterna som säljs kommer att genomsyras av hållbarhet och eftertanke, så går även all vinst från fika-försäljningen till välgörande ändamål. Studenterna vill sätta en ny prägel på vad julen innebär. De vill uppmärksamma att vi lever i en tid då vi inte kan fortsätt konsumera som vi har gjort hittills. Tillsammans kan vi skapa en ny värld som handlar om att reparera, återskapa och ge tillbaka.

– Jag ser fram emot att handla julklappar med gott samvete, säger rektor Pia Forsberg.

Kontakt:
Frida Romare, 0730865983
frida.romare@student.forsbergsskola.se

Forsbergs skola är en reklam- och designskola i Stockholm med målet att utbilda kreatörer för en värld i ständig förändring. Skolan utbildar i Game Art, Game Design, Copywriting och Grafisk design och reklam.

Instagram

Tre tidigare Forsbergs-studenter om vad de gör nu

Postat: 15.11.18

Vi är alltid nyfikna på vad våra tidigare studenter har för sig och hur det har gått för dem efter att de gått ut skolan. Vi haffade tre av dem för att kolla läget – Alice, Agnes och Jakob.

Hej, när gick du ut Forsbergs och vad pluggade du?

Agnes Johanson: Jag gick ut sommaren 2017 efter att ha läst Grafisk design och reklam i två år.
Alice Isakson: Jag gick också ut 2017 och pluggade Grafisk design och reklam.
Jakob Ekelund: Jag är färsking, gick ut i maj i år efter att ha läst Grafisk design-programmet. Innan det har jag tagit en kandidatexamen i Medieteknik med fokus på tryckproduktion vid Malmö universitet.

Vad jobbar du med idag?

Agnes: Jag jobbar som AD/kreatör på EC Sthlm, en designbyrå inom PwC:s nätverk. Designar till tryck och hemsidor. Samarbetar med strateger, UX-designers, industridesigners, utvecklare och storytellers i olika varierande projekt. Det kan t ex vara att skapa helt nya varumärken och identiteter, redesigna och utveckla hemsidor/appar eller utforma workshops/designprintar.
Alice: Idag jobbar jag på en byrå i Amsterdam som heter Anomaly. Jag har en provanställning till sista november och sen får vi se, men än så länge känns allt superbra.
Jakob: Jag är designer på designstudion Kurppa Hosk, ritar framförallt typsnitt och arbetar med andra typsnittsrelaterade projekt.

Har du hunnit göra något mer efter skoltiden?

Agnes: Jag jobbade på Grön Ungdom medan jag pluggade, så var kvar där ett tag innan jag hamnade här på EC Sthlm.
Alice: Jag hann plugga ett helt år till på Hyper Island i Stockholm. Valde en vidareutbildning för folk som redan har minst två års erfarenhet av reklam, design eller liknande. Kursen heter Design Lead och i slutet av den utbildningen valde jag att ansöka om praktik hos Ogilvy Amsterdam och fick en plats. Bodde alltså här i tre månader i våras också. Jag rekommenderar verkligen Amsterdam för de som vill testa något nytt, men ändå inte bli helt chockad av storleken på staden eller annat som kan kännas skrämmande när man flyttar till en ny plats.
Jakob: Under sommaren jobbade jag på en inhouse-byrå där jag även jobbade under skoltiden.

Följ EC Sthlm här och Agnes eget konto här.

Grejerna som Alice jobbar med är än så länge hemligstämplade eftersom de är under produktion. Men här kan du spana in hennes gamla portfolio från när hon sökte praktik i Amsterdam. Hon säger:

– Kanske kan det lugna någon där ute när det kommer till att ha en perfekt portfolio. För det handlar inte om att göra den perfekt, utan att måla upp rätt bild av vem du är och vad du kan tillföra företaget.

Grinta är ett typsnitt som Jakob Ekelund har jobbat med länge.

Jakob, vill du visa exempel på något du har gjort?

Jakob: Grinta är mitt lilla love child. Det är mitt första typsnitt som jag började rita under andra terminen på Forsbergs. Det är fortfarande inte helt färdigt och kommer eventuellt aldrig bli heller, men det har blivit som en del av mig de senaste åren och jag är rädd för att färdigställa det. Det går att se på min sajt HÄR, och om man är intresserad av en testversion kan man höra av sig.

Alice, hur är det att jobba utomlands och hur hamnade du där?

Efter praktiken på Ogilvy var jag ganska säker på att jag ville stanna längre i den magiska staden som ständigt fick mig att skratta, le, skrika, förundras och förändras. Jag var inte klar med äventyret helt enkelt. Jag frågade på byrån om de behövde en till, det gjorde de inte, men de erbjöd sig att hjälpa mig att hitta något. Jag åkte hem till Sverige (mina pengar var väldigt slut) och sökte massa jobb därifrån. En dag hör en kille som heter Tim av sig på Linkedin och hälsar från min mentor på Ogilvy. Han frågar helt sonika om jag fortfarande letar jobb och om jag kanske är nyfiken på Anomaly Amsterdam. Vi planerar in ett Skypemöte som jag sen tar emot i min mammas trädgård i Stockholm. De förklarar att de vill para ihop mig med en av deras Copywriters som precis har separerat från sin kreativa partner. Jag och Leanne (som hon visar sig heta) har också ett Skypemöte. Denna gång får jag ta emot det ute i skogen hos mina farföräldrar, det hackar av den dåliga uppkopplingen, men vi skrattar och pratar om att reklambranschens kreativa gren behöver fler kvinnor och säger att det här, det känns bra. Tre veckor senare är jag tillbaka i Amsterdam, letar rum och äventyrar med mina vänner. Den 3 september började jag min provanställning och nu far vi se, men får jag välja fortsätter äventyret länge till.

Emil och Josefine om den kreativa processen

Postat: 08.11.18

Som kreatör är det smart att ha ett hum om hur ens kreativa process ser ut, vilka ändar av tråden som liksom kickar igång de där magiska idéerna. Vi haffade Josefine och Emil från Grafisk design och reklam-tvåan och frågade om hur de jobbar.

Josefine Österman, har din kreativa process förändrats sen du började på skolan? Och hur brukar den se ut?

– Jag var helt rookie när jag kom in på Forsbergs, så första året på skolan var verkligen en experimentstuga vad gäller kreativa processer (och allt annat). Men det bästa med det var att det var HELT OKEJ! Och meningen också. ”Första året ska vara för att leka och testa sig fram”, sa de. Och så blev det. Så frasen kreativ process fanns inte i början. Men med hjälp av lärare och klasskamrater (och alla experimentella case) har jag väl kommit fram till ungefär:
1. Bena ut briefen. Vad säger den? Vad säger den EGENTLIGEN? Alltså, vad läser du mellan raderna som kanske inte kunden själv vet om? Och vad är det de vill? Många gånger går det att skapa sin egen brief utifrån den brief man fått. Kom på vad det är!
2. Research.
3. Research.
4. Research.
5. Research. (Jag kan fortsätta, men jag tror ni fattar.)
6. Inspiration.
7. Skapa.
8. Presentera.
9. Känn dig stolt. Över dig själv och ditt teams prestation och vad ni åstadkommit.

Berätta om någon kreativ process som kändes hopplös och sen vände till något fantastiskt?

Brief: Gör vad du vill.
”Kreativ” process:
1. Herregud.
2. Skojar ni med mig?
3. ”Vad ni vill?” Vad innebär ens det?
4. Men hallååååååå!!!!
5. =!%/?#(!Y%#=!
6. Okej, skärpning.
7. Research = google-sökningar: hjälp.
8. Okej, på riktigt den här gången.
9. Hm… Det här blir nog inte så dumt ändå.

I present to you: Poppylax – tillfällig stimulans vid tristess, rastlöshet och tråkighet.

Random kreativa processer, haffade från skolans väggar tidigare i år.

Emil Rosenberg i Grafisk design och reklam-tvåan om sin kreativa process:

För min egen del behöver jag alltid någon form av utrymme för reflektion efter en brief. Jag har lärt mig genom erfarenhet att det som genererar bäst slutresultat för egen del är att låta informationen från en brief sjunka in innan jag sätter igång det kreativa arbetet.

Min kreativa process har förändrats mycket sedan jag började studera. Den största förändringen är att jag idag vågar lita mycket mer på min konstnärliga intuition och har under det senaste året kommit fram till att jag personligen inte kan forcera lösningar.

Ett exempel är vår första brief 2018 där vi skulle ta avstamp i valfritt ämne och göra en fusion med kontrasterande för att sedan undersöka vad resultatet blir. Min utgångspunkt blev en brittisk musikproducent som heter Richard David James, kanske mer känd som Aphex Twin. Jag ville försöka sammanföra hans till synes kaotiska och komplexa release T69 Collapse med något som kändes logiskt och matematiskt. Från början ville jag tolka individuella ljud som rörelser i något animerat medium men fick tidsbrist som fiende och valde därför en mer tidseffektiv lösning.

Jag började med att ta fram en grid som i grunden var ett geometriskt 4×4-system men adderade en 45 graders vinkel för att väga upp det raka, logiska och matematiska med någonting som kändes mer komplext. Efter det gjorde jag en serie av siffror och gick därefter vidare med att tolka ljud. Jag studerade ljudvågorna i låten ett tag innan jag insåg att det var en återvändsgränd och beslöt mig därefter att göra någonting mer intuitivt och abstrakt. I vändningen kände jag att konceptet utvecklades och resultatet blev en poster som försöker fånga en dualitet, komplexitet och logik.

Den vita lådan blev ett brädspel där du lär dig gruvarbete

Postat: 05.11.18

En grupp game-ettor fick en liten vit box och deadline några dagar senare. På den tiden skulle de komma på ett helt nytt fungerande brädspel. Ett av resultaten blev The Jarl’s Demand.

En av gruppmedlemmarna, Joakim Mannerstål, förklarar spelet som ett strategispel med fokus på resource grab, vilket innebär att du som spelare måste lära dig att hugga ved, fiska och gruvarbete för att få pengar.

”Det finns också en annan möjlighet att tjäna pengar och det är att du går ut och jagar olika former av djur. Men du måste samtidigt se till att hålla fiender borta från ditt territorium. Slutmålet är att ta så mycket guld du bara kan till din jarl – kung eller härskare – för att ligga i så god aktning som möjligt”, säger Joakim.

Från en vit låda till ett färdigt spel – på bara några dagar!

Eftersom spelet fått fin feedback och väckt intresse hos många har gruppen valt att ta det vidare och finslipa för att kanske göra det i större skala. Övriga gruppmedlemmar var Benjamin Thill, Johan Haubo, Albin Keränen, Viktor Stamberg och Alice Yagi. Här kan du läsa mer.

Robotar, installationer och poesi

Postat: 01.11.18

Alla ettor fick ett ord att förhålla sig till – orden kunde vara alltifrån kognitivt till händelsehorisont eller trafikstockning. Utifrån det skulle de skapa något. Game gjorde robotar, Grafisk design och reklam installationer och Copy skrev poesi.

I fredags firade vi med vernissage och poesiuppläsning i våra nya extralokaler. För att få en drinkbiljett fick man spika fast en träbit i en gemensam installation.